La Santa Cecilia “Buenaventura”

 BUENAVENTURA El Nuevo Álbum de LA SANTA CECILIA

Debuta en el #1 de Los Listados de iTunes Latin

El Tan Esperado Álbum Del Quarteto Bicultural De Los Ángeles y Ganadores Del GRAMMY  Ya Está Recibiendo Elogios.

La Santa Cecilia Celebró La Salida De Su Nuevo Álbum En Nueva York Con Un Show Agotado En El Famoso Appel Room del Lincoln Center en Nueva York.

 Próximamente Regresarán A Casa Para:

 

Una Presentación Acústica y Firma De Autógrafos, el 3 De Marzo En El Legendario Amoeba Music

 

Continuando Con La Anticipada:

Presentación El 26 de Marzo En El Walt Disney Concert Hall (Junto a Buika)

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“I Won’t Cry For You/No Te Lloro Más’ [ya fue] una de los ‘Canciones Favoritas del 2015’- insinuando que La Santa Cecilia amplia su sonido y vision apoyados en la maravillosa voz de La Marisoul… El Tema ‘Nunca Más’ muestra que hay mucha alma en su voz… La Santa Cecilia Es Una De Nuestras Bandas Favoritas, y ahora están forjando una trayectoria muy sólida. Han ido de clubs pequeños hasta sitios más grandes. Entre sus seguidores tienen a Elvis Costello. Los miembros de la banda se han adaptado a la vida de músicos viajeros. Se han casado, han tenido hijos… y para mi, todo eso se refleja madurez, y ‘Buenaventura,’ se la muestra perfecta.  No se pierda este album!’ –

 NPR Weekend Edition  

“**** ½ (LANZAMIENTO NUEVO): La Santa Cecilia Cecilia es una grán banda de pop, sin importar el idioma en el que canten… Durante los últimos dos años, los ” Angelenos” se han convertido en ‘Road Warrios,’ tocando en clubs, salas de conciertos, y festivales por todo EE.UU., Latino América, Canada, y Europa. Se han casado, han tenido niños. La madurez que resulta de estas experiencias es evidente en Buenaventura, producido por Sebastian Krys. La Marisoul Hernández (Voz), José “Pepe” Carlos (Acordeón y Requinto), Miguel “Oso” Ramirez (Percusión), y Alex Bendana (Bajo) se han convertido, según ellos, en embajadores de la música Pan-Americana, un sonido que se extiende mas allá de los géneros latinos, rock, pop, sonidos caribes, y R&B… Steve Berlin y David Hidalgo de Los Lobos participan en el segundo sencillo “Nunca Más.” Un clásico de cumbia ” funky” que empodera  a los oyentes para enfrentarse en contra de la intolerancia, violencia, y el odio. Aunque un órgano de iglesia presenta “Here We Go Again,” el tema se convierte realmente un hermoso vals que une la música ” country” con el norteño (en Tejas esto se pasa cada día). Esto además de contar con una de las mejores interpretaciones de La Marisoul en el álbum; la interacción entre el acordeón de Carlos y el invitado Bob Bernstein en su pedal steel guitar, es una belleza. … el elemento espontáneo en la música de La Santa Cecilia está presente gracias a su yuxtaposición constante de géneros, maravillosas letras , y energía. Buenaventura no es solo un paso mas  hacia adelante de sus álbumes anteriores, sino un salto más lejos. La madurez, confianza, y sofisticación presentes en este álbum ha sido alcanzada por muy pocas bandas-especialmente en este punto y tan pronto. Con este ejemplo, la música pan-americana de La Santa Cecilia se convertirá en su propio género.

 – All Music

“El nuevo álbum de La Santa Cecilia ‘Buenaventura’ tiene la sensación de una banda que ha encontrado su identidad, subiendo a una posicion de liderazgo cultural y regional… La banda lleva el legado de la cultura Latina de Los Ángeles, personificada por su acercamiento bilingüe con estílos de pop y folk latinoamericano acompañados por el acordeón y otros instrumentos. ‘Panamericano’ es un término que prefiere la banda, pero el sonido y variedad de este álbum pertenecen solo a La Santa Cecilia- en parte por la fuerte voz y presencia de la cantante Marisol Hernández, aka La Marisoul. ‘Nunca Más,’ aunque cuenta con un ritmo ligero, es una canción seria sobre la búsqueda de los inmigrantes por la justicia, por pertenecer, por los sueños y posibilidades. Es un fuerte seguimiento a su representación del aprieto de los inmigrantes indocumentados en la canción ‘ICE (El Hielo)’ (2013). Perspectivas así, enfocadas en la comunidad, están presentes en todo el álbum, poéticamente y sin utilizar la polémica.’

Steve Hochman, KPCC: Southern California Public Radio

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Conéctate con La Santa Cecilia en:

 www.lasantacecilia.com

Saul El Jaguar “Mis Canciones Favorita”

COMPRALO AQUI Apple Music: http://bit.ly/1RqKOpD Google Play: http://bit.ly/1LKEvc9 Para más información sobre “SAUL EL JAGUAR” visite: http://sauleljaguar.com.mx/ https://twitter.com/sauleljaguar   https://www.facebook.com/sauleljaguar/?fref=ts

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Julian Mercado “Nuevos Talentos”

 

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Lapiz Conciente “Internacional”

LAPIZ CONCIENTE LANZA EL VIDEO MUSICAL “INTERNACIONAL”

PARA VER EL VIDEO “INTERNACIONAL” HAZ CLIC AQUI

EL PAPA DEL RAP LANZA VIDEO MUSICAL DIRIGIDO POR RSK FAMA FILMS MIAMI (26 de febrero, 2016) – “El Papa del Rap”, LAPIZ CONCIENTE, lanza el video musical “INTERNACIONAL”, que fue dirigido por RSK Fama Films en la republica dominicana. El artista es respetado como cantautor por la originalidad y el contenido de sus canciones. Con mas de 10 años de trayectoria, ha celebrado Disco de Oro por el éxito “Si no te quisiera”, junto a Belinda y Juan Magan y tiene mas de 100 millones de reproducciones en YouTube, entre sus canciones mas conocidas. Ahora, cuenta con la alianza de EVT y Sony Music, que se unieron para seguir impulsando la carrera de este talentoso rapero dominicano. En este 2016, lanza su disco “LATIDOS”, que incluirá fusiones innovadoras, como este cantautor suele hacer. Para ver su video musical “INTERNACIONAL”: https://youtu.be/y1GYTsZiYr4

Más sobre El Lápiz Avelino Junior Figueroa Rodríguez “Lápiz Conciente”, nació el 24 de enero de 1983 en Los Mina, República Dominicana. Al principio de su carrera perteneció a varios grupos de rap, y se dio a conocer a mediados del 2006 cuando lanzó el tema “Las Menores”. Luego de exitosos mixtapes y de abrirse paso como artista independiente, en el 2009 el rapero dominicano realizó su primera gira a Estados Unidos, destacándose enseguida como uno de los artistas urbanos más completos y con mayor proyección en su género. Ya en 2010 con su tema de corte social “Yo Soy Papá” acaparó la atención de todo los medios, siendo resaltado por algunos noticieros del país, y su videoclip rompió records de visitas en YouTube para ese entonces. En el año 2011 su música lo llevó a Europa en donde tuvo varias presentaciones, siendo uno de los artistas más esperados por el público europeo, y posteriormente convirtiéndolo en #1 en ventas y descargas digitales. Entre sus grandes logros Lápiz resalta haber sido nominado a Premios Juventud 2013, obtener Disco de Oro por su colaboración junto a Belinda y Juan Magán, y por su inolvidable presentación en los Premios Billboard de la Música Latina 2015.

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“Ke Lo Ke” lo nuevo de Kanti y Riko

Vea el vídeo lyric de “Ke Lo Ke” Miami, FL, 22 de febrero de 2016.- (Minaya PR) Kanti y Rikosiguen produciendo temas urbanos que conecten con el público y esta vez presentan “Ke Lo Ke” su nuevo tema donde se destaca más el formato urbano y una fuerte pista producida por DJ Blass, uno de lo más experimentados del negocio. El nuevo sencillo “Ke Lo Ke” fue estrenado mundialmente el pasado sábado por DJ Semáforo en su programa El Semáforo Show a través de la emisora Rumba St 106.3 Fm en la ciudad de Medellin, Colombia y para el mundo, el dúo estrenó un vídeo lyric en su canal de Youtube. Ke Lo Ke ya se encuentra disponible en Spotify, iTunes, Amazon, GooglePlay y en todas las plataformas de venta digital. Kanti y Riko un dúo de música urbana, conformado por Alexander García (Kanti, Hartford, Connecticut, Estados Unidos) y Enrique Juan Oriol González (Riko, La Habana, Cuba). Biografía Kanti, de padres puertorriqueños, nace en Connecticut, pero se crio en New York. Creció al sur del Bronx, se influenció por la música de algunos artistas urbanos, callejeros, DJ’s, y cantantes de rap, con quien siempre se juntaba para hacer canciones y cantar donde podían. Desde pequeño logra participar en eventos musicales, como la parada Puertorriqueña, que se realiza cada año el en la ciudad de New York. Formo parte de varias agrupaciones en NY, y colaboró como corista del grupo Aventura, de donde salió el reconocido cantante de la bachata romántica Romeo Santos. Lo que hizo que este joven se apasionara más del canto, pues siempre fue un apasionado del arte en todos los aspectos. Toco varias puertas para ser escuchado y lograr así alcanzar una carrera musical, pero nada se materializo. Decide trasladarse a Miami hace 7 años, buscando nuevas posibilidades de trabajo, y en sus comienzos, trabajo parte de su tiempo en el Social Community Center de Miami Beach, ayudando a niños sin familia, y varios empleos más, pero nunca dejando de lado su pasión: la música, que se volvió el objetivo principal: poder impulsar su carrera de artística. Riko, nacido en la Habana, desde niño tuvo inclinaciones por la música, pero la condición económica de su familia le impidió poder tener una educación formal, mas estas vivencias le ayudaron a ir abriendo sin el darse cuenta, una puerta a su don musical. Llego a los Estados Unidos en Marzo de 2001 donde logra involucrarse en la música, y, es conociendo personas que lo impulsan a que siga aquel gusto y sueño, cuando escribía rimas sin saber que más adelante estas serian conocidas. Es así que teniendo facilidad para componer canciones sobre cualquier tema, influencia su estilo musical escuchando grupos de rap como Los Orishas, BigBoy y cantantes como Héctor “El Father”. Dueño de un gran don, el cual valora inmensamente y cada día agradece a Dios. Después de varios años ha perfeccionado su arte y poco a poco ha ido dando a conocer su habilidad para la rima y la composición, y su particular tono de voz, que será reconocido por todos aquellos que lo escuchen. El destino quiso que se unieran como dúo desde hace tres años, coincidiendo en varios empleos, pero fue trabajando en un hotel de Miami Beach, Riko en la piscina y Kanti en la playa como server; donde nació una gran amistad, casi de hermanos y cada uno descubrió el talento del otro y se dieron cuenta que al acoplar sus aptitudes en el canto y la rima, podían lograr el tan anhelado sueño de hacer de la música su estilo de vida, y su pasión, aun más de lo que ya era en aquel momento. Estando trabajando, Kanti conoce a su actual manager y la autora de todo lo que hasta hoy han logrado. Laura Andolfi, quien en Mayo del 2013 lo escucha cantar a capela una canción que había grabado con Riko, con los medios que disponían en aquel momento. A ella le gusto tanto que prometió ayudarle a impulsar su carrera musical. Kanti quiso que Riko lo acompañara en este nuevo camino, dado que es excelente componiendo canciones, dueño de una voz inigualable, y además fue con él con quien encontró su verdadero estilo musical. Y es así que desde ese día nace Kanti y Riko. Algunas actuaciones en vivo, los está dando a conocer en este campo musical tan competitivo. Con la grabación de su primer álbum con la compañía discográfica Hellas Music, ya empiezan a situarse en un lugar importante y han tenido muy buena aceptación y aseguran que el sacrificio y la perseverancia es la llave que conduce a todo lo que quieren lograr en esta vida. Canciones como “Pa’ que te sientas bien” y “No llores por él” están ganando seguidores en canales como YouTube y Spotify, prometiendo este álbum, ser un éxito rotundo en los Estados Unidos, Latinoamérica o hasta donde su música pueda llegar. Su dedicación y persistencia está dando frutos; en muy poco tiempo han logrado posicionarse en el mundo del reggaetón, trabajando ya con artistas reconocidos como Farruko y Jory. Y aunque saben que es muy difícil porque hay mucha competencia, se están abriendo camino y confían que con sus canciones pegajosas, que hablan del amor y siempre a favor de la mujer, están demostrando un estilo musical único que mezcla los ritmos propios del género urbano, lograran romper esquemas, confiados que llegaran lejos. Estos artistas quieren ser reconocidos por su estilo fresco, diferente, siendo un referente de superación para próximas generaciones de jóvenes apasionados, sin malas pretensiones, que como ellos sueñan, anhelan solo hacer del mágico mundo de la música su amor, su razón de ser y vivir, demostrando que todo lo que se quiere, con fe, nunca rindiéndose, y ante todo, de la mano de Dios se puede lograr. Pueden seguir a Kanti y Riko en sus redes sociales: Instagram: kantiyriko Facebook: kantiyriko Twitter: kantiyriko YouTube: KANTIYRIKO Vea el video lyric del sencillo “Bonita Bebe” con FARRUKO https://www.youtube.com/watch?v=h-kGTNQLLEY Otras Canciones: https://www.youtube.com/watch?v=nwKQ8Aq3mM8 https://www.youtube.com/watch?v=RTY6_ip6VJc https://www.youtube.com/watch?v=_isfLHW084Y https://www.youtube.com/watch?v=zGmaD8kSjLk https://www.youtube.com/watch?v=oQhlUyaaJPM https://www.youtube.com/watch?v=YLc0BpqMVzI

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Selena Navarro debuta con “Tal Vez Me Olvidaste”

Miami, FL, 22 de febrero de 2015.- (Minaya PR) Este 22 de febrero ha sido la fecha elegida por Selena Navarro, la nueva artista de origen mexicano, para estrenar mundialmente por todas las tiendas digitales su primer tema musical titulado “Tal Vez Me Olvidaste” con toques de pop pero en versión cumbia, producido por el maestroAlejandro Jaén. “Tal vez me olvidaste” fue escrita por su padre Jesús Navarro, quien desde joven participaba en bandas locales de New York y New Jersey, pero ahora ve su sueño hecho realidad en su hija a la que confiesa “nunca le inculqué que se dedicara a la canción, para mi fue una sorpresa cuando me manifestó que esto era lo que quería hacer y por eso hoy la apoyo con todas mis fuerzas” explica.

“El día llegó y finalmente ya el público puede conocer mi voz, mi sentimiento y mi estilo musical” confiesa la talentosa joven quien dio a conocer mediante sus redes de Facebook, Instagram, Snapchat,Twitter y Youtube, este nuevo material musical que contará además con vídeo y una versión a ritmo de banda. Selena Navarro es una bella joven de 20 años que desde muy pequeña mostró dotes para la canción y la interpretación de más de 6 instrumentos musicales, además de tener la capacidad de componer, bailar y actuar.

Biografía Para sus padres mexicanos, Jesús y Justina, fue todo una sorpresa verla cantar por primera vez en la celebración de sus 17 años en México, donde deslumbró a todos con su potente voz y sobretodo con el manejo del escenario como solo los grandes lo hacen interpretando el tema “La Cigarra” de Linda Rondstandt. “Aunque estuve involucrada en muchas actividades artísticas en mi escuela, nunca quise cantar en público hasta que ese junio 30 decidí dar el gran paso, frente a familia y amigos, que vieron lo que tenía dentro y desde ese momento sentí que era lo que quería hacer durante toda mi vida” explicó la joven cantante que debuta con el tema “Tal vez me olvidaste” a ritmo de cumbia/pop y banda. Nacida en la ciudad de New York, Selena Navarro fue elegida en su primera audición como voz líder de su escuela, justo ahí comenzó su formación vocal y escénica que la ha llevado al pie de la letra durante estos primeros 3 años, teniendo a sus padres como guía y fans #1. Sus influencias musicales van desde la extinta estrella Selena hasta la agrupación de heavy metal RIOT, de quien recuerda la producción “Paramore”, siendo este el primer álbum que compró y aún conserva, además de ser el primer concierto que pudo ver en vivo desde la Terminal 5 de Manhattan, NY. De su padre Jesús, quien además es su mánager, hereda la vena artística que la ha motivado a formarse y prepararse todos los días “quiero que mi hija tenga las oportunidades y pueda desarrollar su pasión muy lejos” explica su progenitor quien participó en varias bandas musicales, además posee un gran talento en la composición y el canto.

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DZO ft 2NYCE “El Amor”

DzO NOS PRESENTA SU MAS RECIENTE SENCILLO Y VIDEO MUSICAL “EL AMOR”, FEATURING 2NYCE PARA VER EL VIDEO HAZ CLIC AQUI! DzO, el talentoso cantante y compositor Cubano, nos presenta su mas reciente sencillo “El Amor” feat. el interprete dominicano 2Nyce. La canción es acompañada por un video musical que fue grabado en la ciudad de Miami con el conocido director, Mike Montoya “El Duro”. El video se trata de una relación toxica, la cual existe un maltrato mental, adonde la presión del mundo en que viven los lleva a caminos oscuros que solo el amor y la comprensión, puede curar. En el 2015, DzO lanzo el sencillo “TOMA”, también junto a 2Nyce, que llego a la cima de popularidad en Ecuador y fue ganador de Premios “Master Music” en la categoria “Nuevo Talento Internacional 2015”. DzO también Fue ganador del Premio “Artista Revelación Internacional ” en Los “Premios Vídeo Control” realizados en el país. Ahora, DzO es invitado por La Gala De Prensa del festival Viña Del Mar, y por primera vez visitará a Chile. SIGA AL DZO EN SUS REDES SOCIALES: #DZO Redes sociales de Director @MontoyaElDuro Productor Musical @Karloff_TNB 2nyce @2nycelive YouTube vídeo link http://youtu.be/v4vKC_EjuLs

GRUPO BRYNDIS “A Nuestro Estilo”

 

GRUPO BRYNDIS da a conocer el día de hoy ‘A NUESTRO ESTILO’, su más reciente trabajo musical, producido por su fundador MAURO POSADAS. Este álbum contiene diez temas que dejan ver y sentir,  no sólo el talento de cada uno de los compositores que participaron con su música, sino también la calidad vocal y sentimiento que imprime la agrupación, originaria de San Luis Potosí.

De este álbum, los integrantes de BRYNDIS, cuyo slogan que los identifica es “El Grupo que le canta al amor”, promociona como primer sencillo el tema “ME VUELVO UN COBARDE”.

BRYNDIS ha sido considerado una de las agrupaciones musicales mexicanas más exitosas y reconocidas en todo México, Estados Unidos y el resto de Latinoamérica, y aunque ha sufrido cambios en sus integrantes, ellos siguen manteniendo su originalidad y su estilo único de música de cumbia, balada y chicana que los ha llevado a tener una gran carrera musical desde su formación hasta el día de hoy.

Descarga “A Nuestro Estilo”
iTunes: http://bit.ly/1Qasqy1

Para más información de BRYNDIS por favor visite:

http://www.elgrupobryndis.com

http://instagram.com/grupo_bryndis

http://facebook.com/grupobryndis

Top 30 Latin Jazz Recordings & 50 Hits of 2015 by Nelson Rodriguez

In order for you to properly review and rate the best recordings in a particular year you hope to have in your hands and hear everything that came out that year but unfortunately that never seems to work even if you do manage to reach out to all the artists and the labels. So no list is 100 % accurate no matter what they tell you. The other thing I do not include in my list is a Jazz recording that is not Latin Jazz ( with the use of Latin instruments) which each year you have a few and while they may be great Jazz recordings they are not Latin. You need to meet the criteria for a Latin Jazz category and it’s not Latin Jazz if you are a Latino doing JAZZ.

This years list includes many veterans and a few new stars on the rise like Miguelo Valdes, Cesar Orozco, Carlos Henriquez, Tumbando A Monk, Mari Koga, Larry Douglas & Jorge Pineda, Alex Conde, Gabriel Palatchi (has three CD’s under his belt) and Fernando Knopf. Marco Toro who has for many years been an Afro Caribbean artist (Salsa,etc.) jumps into the Latin Jazz market with a nice project as did bassist Ray Martinez.

I want to thank all the artists who responded to my reaching out and sent me the CD (the Latin Jazz artists are the fastest to respond to a request and are the best at marketing themselves and reaching out to the media & journalists).

Here are this years best that we did receive:

1-Ralph Irizarry & Timbalaye “20^th Anniversary”

2-Humberto Ramirez & Oskar Cartaya “Lifetime Friends”

4-Arturo O’Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra “Cuba: The Conversation Continues”

5-Chris Washburne & S.Y.O.T.O.S. “Los Ridin”

6-Cesar Orozco & Kamarata Jazz “No Limits For Tumbao”

7-Wayne Wallace Latin Jazz Quintet “Intercambio”

8-Carlos Henriquez “The Bronx Pyramid”

9-Luis Marin “One”

10-Ed Calle “Mamblues”

11-Ray Martinez “Legacy”

12-Federico Britos Presents Hot Club of The Americas “When Grappelli Meets Latin America”

13-Miguelo Valdes “Transition”

14-Fernando Knopf “La Musica Es Sentimiento”

15-Sammy Figueroa “Imaginary World”

16-Henry Brun & The Latin Playerz “In Ritmo We Trust”

17-Bill O’Connell Latin Jazz All Stars “Heart Beat”

18-Nueva Manteca “Crime”

19-Papo Vazquez Mighty Pirates Troubadours   “Spiritual Warriors”

20-Marco Toro Presents “ZamboJazz”

21-Pete Rodriguez “El Conde Negro”

22-Candido “The Master”

23-Gabriel Palatchi “Trivolution”

24-Latin Jazz Youth Ensemble of San Francisco  “Con Mis Manos”

25-Aguanko “Invisble”

26- Tumbando A Monk “Abriendo El Thelonious”

27-Larry Douglas & Jorge Pineda Alltet “Dedicatorias Dos”

28- Alex Conde “Descarga For Monk”

29-Mari Koga “Perfect Blue”

30-Alexis Baro “Guilty Pleasure”

 

Throughout the year 2015 I enjoyed playing Latin Jazz on my radio show and many of these tracks were standouts that other Jazz DJ’s and radio programmers also played worldwide. I have been a fan and supporter of the genre since the late 60’s and my favorites were Tito Puente, Cal T’Jader, Mongo Santamaria, and Ray Barretto.

1-Fernando Knopf “Fermambo”

2-Ralph Irizarry & Timbalaye “Gotham Town”

3-Humberto Ramirez & Oskar Cartaya “Maldades”

4-Cuban Jazz Train Ft. Calixto Oviedo “Descarga”

5-Carlos Henriquez “The Bronx Pyramid”

6-Miguelo Valdes “El Volcan”

7-Pablo Menendez y Mezcla “Mambo Influenciado”

8-Ed Calle “Mamblue”

9-Nueva Manteca “The Godfather Theme”

10-Pacific Mambo Orchestra “Pink Panther Mambo”

11-Ray Martinez “Storm”

12-Pete Rodriguez “Stolen Changes”

13-Wayne Wallace Quintet “Solar”

14-Rie Akagi “Fiesta a La King”

15-Cesar Orozco & Kamarata Jazz “Vladitimba”

16- Luis Marin “Fichas Negras”

17-Candido “Wow Wow Holy Cow”

18-Lusito Quintero “Rumba En San Agustin”

19-Tumbando A Monk “52^nd Street Theme”

20-Doug Beavers “Take It To The Ozone”

21-Edsel Gomez “Tertulia Samba”

22-Joshua Edelman “Zascandi”

23-Jerry Gonzalez y Miguel Blanco “Rumba y Consecuencia”

24-Benjamin Lapidus “Have You Met Miss Jones?”

25-Chris Washburne y S.Y.O.Y.T.O.S. “Feeling Alright”

26-Arturo O’Farrill Afro Cuban Jazz Orchestra “Just One Moment”

27-Latin Jazz Youth Ensemble of San Francisco “A La Palmieri”

28-Zambo Jazz “Let It Walk”

29-Dave Chamberlain’s Band of Bones “Flat Black”

30-Federico Britos “Exactly Like You”

31-Alex Conde “Thelonious”

32-Rigo y su Obra Maestra “Magia En Bulgaria”

33-Gabriel Palatchi Trio “Dinamita”

34-Larry Douglas & Jorge Pineda Alltet “Jammin’ In The Boro”

35-Bill O’Connell Latin Jazz All Stars “Vertigo”

36-Sammy Figueroa “Waiting For You”

37-Aguanko “Chico’s Dream”

38-Bobby Matos Afro Latin Jazz Ensemble “Stagg Street”

39-The Metropolitan Salsa Orchestra “Atlantico”

40-Dayren Santamaria “Matanzas”

41-Mari Koga “Invitation”

42-Papo Vazquez Mighty Pirates Trobadours “Huracan”

43-Maite Hontele “Mambo City”

44-Henry Brun & The Latin Playerz “Fuego En La Bahia”

45-Steve Pouchie “West Side Story Medley”

46-Samuel Torres “Narradores De Espejismos”

47-Jazz At The Lincoln Center Orchestra “2/3’s Adventure”

48-Alex Garcia’s Afromantra “Landscape Of A Thought”

49-Alexis Baro “Reencuentro”

50-Alberto Martinez “Guataca City”

Latin Jazz is such a beautiful genre that explores boundaries that are ever endless and the names I would love to see record in 2016 include Michel Camilo, Yosvanny Terry, Andrea Brachfeld, Giovanni Hidalgo (scheduled to record a tribute to Tito Puente), John Santos, Miguel Zenon, Mambo Kings, Carlos Jimenez, Johnny Blas, Sonido Isleno, David Sanchez, Johnny Conga, Henry Brun & The Latin Playerz, Roberto Santamaria, Bobby Matos, Charlie Sepulveda, Bobby Sanabria, Paoli Mejias, Arturo Sandoval, Conrad Herwig, Eddie Palmieri, Dayren Santamaria, Jaime Dubberley & Orchestra Dharma, Eguie Castrillo, Nestor Torres, Peruchin Jr., Calixto Oviedo, Pedro Guzman, Julio Padron, Mitch Frohman, Jochy Rodriguez, Pete Escovedo, Poncho Sanchez, Ivan Rentas, Luisito Quintero, Manuel Valera, Nerio D’Gracia, and Paolo La Rosa.

Helen Ochoa “A Que Vuelve”

HELEN OCHOA te hará bailar este 2016 con su nuevo sencillo A QUE VUELVE!   El día de hoy Helen Ochoa presenta por primera vez su nuevo sencillo “A Que Vuelve“!!! Considerada por sus mismos colegas artistas una de las mejores interpretes de la música Regional Mexicana, llega este 2016 con una propuesta muy alegre y diferente a lo que siempre ha grabado, A QUE VUELVE es un tema rítmico con influencias de merengue sin dejar a un lado el estilo Banda Sinaloense que caracteriza ya a la interprete de “Mujer Ardida”.   El tema “A Que Vuelve” forma parte de su primer álbumSI YO FUERA UN CHICO que hará su gran debut este 1ero de Abril, del 2016.  Helen Ochoa tiene muy claro que el mundo de la música regional mexicana es dominado por el talento masculino pero eso no la intimida, y con su espectacular talento vocal y gran carisma llega este 2016 con una gran producción que refleja la vida cotidiana de toda mujer latina que se caracteriza por su fuerza ante la adversidad de los problemas cotidianos y siempre hace su mayor esfuerzo para salir triunfante.  Helen Ochoa ha mostrado su talento y logrado un espacio respetado en la industria musical con temas como “Si te ven conmigo”, “Si te desperté”, “Te va a doler”, “Mujer ardida” y este 2016 llenará los escenarios de fiesta y alegría con esta nueva propuesta A QUE VUELVE!!!     EL TRABAJO HACE LA DIFERENCIA!!! Gabriela Lopez| Gerencia 360 | Tel. 562 334-3460 | Fax  |glopez@gerenciamusic360.coml | Gerenciamusic360.com