Eduardo Herrera “El Amor”

Eduardo es hijo de padres puertorriqueños, criado en New York con sazón boricua. Desde muy temprana edad la música lo enamoró. Fue amor a primera vista. Eduardo y ella, ella y Eduardo. Con el pasar del tiempo y muchas hermosas experiencias musicales en diferentes géneros con matices latinos y fusiones extranjeras Eduardo obtuvo la escuela perfecta que hizo un molde único en su estilo. Molde que incluye el aspecto de la música espiritual, los ritmos latinos y la influencia de estilos americanos sin abandonar las raíces boricuas.

Tuvo la oportunidad de compartir y colaborar a lo largo de su “escuela personal” con artistas muy famosos que influyeron por su estilo y talentos excepcionales en el Eduardo cantautor que vemos hoy. Pasando por coros cuando chico, llegando a participaciones juveniles en tarimas, caminando en conciertos de grandes artistas aprendiendo de la lirica de la música urbana también. Tiempos de aprendizaje que se suman dentro de una gran maleta para el viaje de la vida. Donde las experiencias primordiales propias, las historias que le cuentan sus fans en las redes sociales cuando oyen una letra de una canción, las que la vida de Eduardo obtuvo para grabar un sello distintivo.

Eduardo Herrera no es un hombre ajeno a emociones comunes ni historias de dolor así como de superación personal. Sus canciones llevan historias; cuentan tu vida, la suya y la mía. Cada cuento en un autobús o tren en New York, cada evento en la vida familiar o de un conocido, las historias de los fans…todas

Su música es un conjunto de vivencias que identifica a muchas personas. No tiene edad ni tiempos, tiene sazón, ritmo caribeño y sentimiento del alma. Cuando escuchas la melodía te enamora, cuando atiendes la letra te cautiva, cuando la vuelves a escuchar la conviertes en lo que te identifica sin importar tu edad, raza, condición, sexo, es que simplemente identifica lo que nadie ve o conoce en ti o de ti.

Su nuevo tema esta a venta ya en:

https://itunes.apple.com/album/id1077934366?ls=1&app=itunes

https://play.google.com/store/music/album/Eduardo_Herrera_El_Amor?id=Bfhhcs7ih7gz26u5ms4vzyahzuq

CHAÉ & Mila Las Perlas Negras “Llueve”

CHAÉ IS an Afro-Colombian born singer/songwriter, Latin acoustic folk rock & tropical music star. CHAE became famous along with her sister Mila as part of the tropical music duo she created called Las Perlas Negras (The Black Pearls) and the Monumental Orchestra.  As part of that collaboration she has toured throughout the Americas and Europe winning several music awards with their hits “Negro Candela”, “Navegando” and “Carnaval”. Among some of the awards the duo have won are the “El Congo de Oro” twice as the best New artist in the Tropical music category in Barranquilla, Colombia followed by the Fitur award in Madrid, Spain. CHAE along with her sister also received national awards such as The Caribbean Festival and Commerce Chambers Award in Cartagena, Colombia. To add to the list of her accomplishments CHAE as part of La Perla Negra has not only produced, written and composed five different albums, but has also appeared on several variety shows as she traveled throughout Miami, Chicago, Boston, New York, Madrid, Spain and the entire country of her native Colombia, among them are” Sabado Gigante” with Don Francisco, and past shows such as “A L a Cama con Porcel” and “El Show de Carlos Alfredo.” 

            As she works to reunite with her sister, Elizabeth Dillon Cordoba under her new namesake CHAE is now embarking on a Solo career performing at several venues in New York City. Performing some of her songs titled “Woman”, “Freedom”, “Sweet Justice”, “Dame Amor” among others, CHAE’ s acoustic folk- rock sound combined with her rhythmic soulful voice is a true hit wherever she performs. Her Latin tropical roots can also be heard in much of the new music she composes. CHAE and the music she creates has often been compared to Nina Simone, Sheryl Crow and India Irie to name a few, but her ability to compose both in Latin and English along with the talent of being able to change her genre of music at will makes her stand out among the rest. More importantly, CHAE creates intelligent, moral, women empowering and socially conscious music which is enlightening, refreshing and much needed in today’s world.

They have released a new smoking hot salsa single “Llueve” which is getting played world wide. 

For more info and bookings:

http://www.chaemusic.com/

https://www.facebook.com/pg/chaesingersongwriter/about/

https://www.facebook.com/lasperlasnegras/

Available on Itunes, Amazon and Spotify

Orquesta Salsa 220 Ft Rico Walker “Guaguanco Sabroso”

 

Oscar Urueta Ligardo “El Gato”, uno de los lideres de la salsa en Colombia, regresa con su nuevo exito titulado Guaguanco Sabroso. Vocalizado por el puertorriqueño Rico Walker, el numero también invita a el pianista venezolano Alberto Crespo (Bailatino, Bacheo), el cual se destaca en un increible solo de piano. De la misma manera escuchamos a Jose “Mortadelo” Soto en el bajo y a Carlos Padron en la percusión. El trombonista fundo en el 2013 la Orquesta Salsa 220, en compañía de Michi Bogaloo y con el apoyo de Tommy Disc y sus hijos Vladimir, Kriss y Oscar Urueta.

Para mas informacion:

http://www.salsa220.com

https://www.facebook.com/orquestasalsa220

https://www.instagram.com/orquestasalsa220/

Lila Downs “SALÓN, LÁGRIMAS Y DESEO”

Su primer sencillo, “Peligrosa”, es una oda al poder femenino, la cual Lila convierte en cómplices de su música a las mujeres “peligrosas”, por su inteligencia, por su independencia, por su capacidad de resolver, decidir, luchar y amar. Así, Lila le canta a través de este blues a mujeres que a pesar de sus historias se han enamorado apasionadamente, han reido, llorado, sufrido y han expresado intensamente y sin miedo sus sentimientos.

Como afirma la letra, “Dicen que yo soy peligrosa, que yo soy dolorosa, porque quiero vivir así…Te digo que sí, soy peligrosa, sí, soy desdeñosa, porque te quiero para mí”. Escrito por la propia Downs, “Peligrosa” es un tema capaz de envolvernos en una retadora letra que conjuga un sentimiento de amor por sí mismo. “Es mi cuerpo, es mi vida, es mi pensamiento y es mi derecho buscar mi propio camino”, comenta Lila al respecto.

Salón, Lágrimas y Deseo entrelaza diversas formas musicales y acordes que van desde el blues, la cumbia, el danzón, banda, son, hasta grandes baladas melancólicas que, enmarcadas por su tremenda voz y la originalidad de su interpretación crean un concepto musical único. El álbum consta de seis temas inéditos y siete temas clásicos de la autoría de maestros como Agustín Lara, José Alfredo Jiménez y Álvaro Carrillo por mencionar algunos. Por si esto fuera poco, la singular voz de Lila se hace acompañar de destacadas colaboraciones de grandes figuras de la música de habla hispana como: Mon Laferte, Carla Morrison, Diego El Cigala y Andrés Calamaro.

En todos los proyectos de Lila Downs, la música y arte vocal son tan variados como las culturas antiguas que le sirven de inspiración, y Salón, Lágrimas y Deseo no podía ser la excepción. Con este maravilloso material sin duda hará una conexión importante y profunda con sus fans pero sobre todo, tocará el corazón de las mujeres, de todas las edades, razas y procedencias, mujeres fuertes, tenaces y exitosas. Un disco que en su totalidad está dedicado a empoderar y enaltecer al género femenino.

Durante su trayectoria artística, los nueve discos de estudio que Lila ha grabado le han hecho obtener un GRAMMY® y cuatro Latin GRAMMYs®. Ha actuado en muchos de los festivales y escenarios de mayor prestigio del mundo, incluyendo el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, el Carnegie Hall, el Teatro Gran Rex en Buenos Aires, el Hollywood Bowl, el Jazz at Lincoln Center, La Casa Blanca, el Apollo, Live Earth, WOMAD, los juegos Panamericanos, los Latin GRAMMYs® y los Academy Awards.

PRÓXIMAS FECHAS DE LILA DOWNS

29 de junio – Celebrate Brooklyn at Prospect Park – Brooklyn, NY

1 de julio – Ravinia Festival – Chicago

29 de septiembre – Dolby Theater – Los Ángeles

30 de septiembre – Zellerbach Hall – Berkeley, California

8 de octubre – Tobin Center for the Performing Arts – San Antonio

3 de marzo, 2018 – Macky Auditorium – Boulder, Colorado

6 de marzo, 2018 – Ordway Center for the Performing Arts – Minneapolis

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Judy Santos “Secreto”

(@MinayaPR) “Secreto”, es la nueva bachata que presenta este viernes su compositora e intérprete, Judy Santos, quien debutó a muy temprana edad con uno de los éxitos más grandes de la bachata, el tema “Obsesión ” junto al grupo Aventura. “Esta canción fue una experiencia propia ya que sentía muchas emociones por un amigo, pero también sentía mucho miedo en poder decírselo a él y al mundo” expresó la artista sobre su inspiración para escribir esta bachata que marca otro paso más en su importante carrera.

“Secreto” contó con la producción musical del experimentado Eunel Torres y está a la venta en todas las tiendas digitales, además en las principales plataformas de DJs y Record Pool de Estados Unidos y gran parte de Latinoamérica y Europa. Judy Santos recientemente logró buen impacto con el tema “No Hay Colores”, de la producción titulada “Bachata Nation” del multipremiado artista Toby Love, que se colocó en los principales puestos de popularidad dentro del género de la bachata.

“Llegaste tú” marca el regreso de Jenny Colón

(@MinayaPR) La contagiosa salsa “Llegaste Tú” marca el regreso a la industria de la talentosa artista boricua Jenny Colón quien lanza a partir de este viernes su nueva canción bajo el sello Muzik Connection Records con la distribución mundial de Select-O-Hits. “Cree en tus sueños, cree en ti y recuerda que cualquier decepción es parte del éxito, pero sobre todo no pierdas tus valores y fundación que son los que nos mantienen centrados” dice Jenny Colón sobre este volver a comenzar, luego de haber presentado sus primeras dos producciones musicales. El sencillo de su propia autoría cuenta con la producción musical del maestro Isidro Infante, con quien también grabó su primer álbum discográfico titulado “Yo Soy Jenny Colón” donde combinaba la salsa con el reggaetón. Jenny Colón es cantautora y actriz nacida en la ciudad de Nueva York de padres Puertoriqueños y desde muy temprana edad llevaba una inquietud infalible por la música, siendo inspirada por La Lupe e Iris Chacón. Después de la escuela, Jenny decide incursionar en estudios de actuación en el Teatro Rodante de Puerto Rico y HB Studios, y más tarde estudió canto en Boys Harbor de Nueva York, lo que le permitió participar en varios filmes independientes y en comedias de la televisión. Durante este tiempo se presenta la oportunidad de audicionar a varios proyectos, y es cuando fue contratada para formar parte del importante elenco de la película “El Cantante” con Jennifer López y Marc Anthony. Mientras perseguía su sueño de ser cantante, Jenny continuó en la actuación y se presentó en la obra “My Life As An Island” en el Nuyroriquen Poets Café, donde conoce al maestro productor y arreglista, Isidro Infante con quien graba su primer álbum. El primer sencillo de ese álbum fue “Celosa” ft. Nemesis, que recibió mucha aceptación rotunda en la radio nacional e internacional, para luego dar paso a su segunda producción titulada “Ahora Si” producida por Ernie Acevedo director del Conjunto Imagen. En esa producción, Jenny trabajó con los afamados arreglistas Willie Ruíz, Máximo Rodríguez, Pedro Bermúdez, René Levy, Luis Perreira entre otros, para hacer una pausa en las grabaciones, aunque se mantuvo muy activa en presentaciones y entrevistas hasta este nuevo lanzamiento que se presenta el día de hoy.

Arturo Ortiz & 7 Con Calle “Cuentos De La Calle”

El pianista y arreglista puertorriqueño Arturo Ortiz debuta con Cuentos De La Calle, produccion discográfica en la que apuesta a la salsa dura para el bailador.

10 Temas completan este primer material, los cuales destacan todas sin excepción alguna, La visión para el repertorio se centra en los no tan clásicos temas al estilo de Nueva York, la base de las raíces y sus antecedentes Puertorriqueñas, así como la clásica de la isla de la década de los 70s recrean una sonoridad incrementando la línea de grandes artistas como, Ismael Miranda, Ismael Rivera, Roberto Roena, Bobby Valentin, Luis Perico Ortiz, Sonora Ponceña, Rubén Blades, Ray Barretto entre otros. Sin duda un material recomendable de principio a fin.

Temas
1) Aquilino
2) Olvidadiza
3) Me Acostumbré
4) Con Mi Tambor
5) Me Dejaste
6) No Tiene Telaraña
7) Kanela Y Menta
8) Baila
9) Mala
10) No Mas Lo Que Soy

Disponible en:

https://store.cdbaby.com/cd/sieteconcalle

Para mas info:

https://www.facebook.com/7concalle/

Contact: 347-675-2848 o Email: 7concalle@gmail.com

La Fabri K ft Verttigo “Dame Una Esperanza”

LA FABRI-K, el grupo urbano más versátil del Perú, dirigido por el productor internacional Arturo Barrientos radicado en New York, vuelve a la escena local con una singular propuesta musical que moverá masas y creará una verdadera fiebre de baile en las discotecas de Lima.

Se trata de “DAME UNA ESPERANZA”, un tema original con ritmo de reggaeton romántico que espera seducir a la juventud al estilo singular de La Fabri-k.

“Dame una esperanza”, cuenta con la participación especial del cantante del grupo New Yorkino VERTTIGO, Paul B., cantando en inglés junto a los integrantes de La Fabri-k:  Bruno y PMG.

Después de un abrumador éxito con el tema “Festtroni-k”, donde La Fabri-k presentó una divertida e innovadora canción dando origen a una creativa forma de combinar el popular festejo, de raíces tan peruanas, con la modernidad de la era digital y electrónica; cuyo video ha logrado mas de 13 Millones de reproducciones en Yutube. La Fabri-k regresa a sus raíces coqueteando con el sonido urbano que los caracteriza, interpretando el tema “Dame una esperanza”, creado por el cantante de Verttigo, PAUL B, quien también aporta su flow en la canción como invitado.

Arturo Barrientos señala que se trata de una de sus más atrevidas incursiones como productor y arreglista creativo.  Arturo indica que este nuevo trabajo pretende seguir abriendo paso al talento nacional en todo el mundo.

“DAME UNA ESPERANZA” se suma al catálogo de éxitos que ha popularizado LA FABRI-K como “Festtroni-k”, “Qué Sabrosura”, “Ke Rico Lomo”, “Cuál’s 2 kau kau”, “Tócame que soy realidad” y “Habla Kausa”, entre otros.   Con ustedes: LA FABRI-K.

Augusto Peña – Manager Perú

augustopena@inkamusic.com

CHAYANNE® estrena el video musical de su nuevo sencillo “QUÉ ME HAS HECHO” ft. WISIN

MIAMI (24 de mayo, 2017) – Hoy es el gran estreno mundial del video del nuevo sencillo de Chayanne® “Qué Me Has Hecho” feat. Wisin por su canal de VEVO y plataformas digitales. Dirigido por el cineasta venezolano Daniel Durán (Pitbull, Lil Jon), este video tuvo rodaje en Universal Studios Orlando simulando un barrio neoyorquino, con casas en fila, ajedrez callejero, cafés y juegos de baloncesto. Siendo un video de Chayanne®, el ritmo y el movimiento son elementos claves. De principio a fin, este cortometraje capta toda la energía positiva que este cantante y compositor puertorriqueño siempre comparte con sus millones de seguidores.

El audio de “Qué Me Has Hecho” ya se encuentra disponible en todas las tiendas de música digital, convirtiéndose en el primer sencillo de lo que será su decimonoveno álbum de estudio.

Chayanne® y el astro de la música urbana Wisin se unen por primera vez como co-autores y co-productores de este tema, que afirma que cuando uno es decidido, ni mares ni fronteras pueden impedir que dos que se aman, se encuentren: “Tuve que escalar el Nevado del Ruíz, saltar las murallas de Cartagena, solo por ti mi nena”. Una fusión de pop, tropical y urbano, “Qué Me Has Hecho” destaca por sus poderes alquímicos al deleitar a seguidores de diferentes generaciones con una letra tan seductora como divertida, ese fue el ritmo y el mensaje que en esta ocasión Chayanne® quiso imprimir a su nuevo sencillo.

Chayanne® continua trabajando en el estudio en su próximo álbum, que será su primer lanzamiento desde En Todo Estaré (2014), el cual obtuvo certificación multi-platino en varios territorios.

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Melina Almodóvar se une al extraordinario Tito Puente Jr. con el tema “Mi Socio”

(@MinayaPR) Como muestra del gran legado de su padre, Tito Puente Jr. eligió a la Muñeca de la Salsa, Melina Almodóvar, para interpretar el tema “Mi Socio”, una nueva versión en salsa mambo creado originalmente por el gran Tito Puente junto a la cantante cubana La Lupe en el 1965. “Fue un verdadero honor ser parte de esta gran producción que sin dudas seguirá traspasando generaciones y fronteras” explicó Melina quien en los últimos años ha tenido varias colaboraciones en vivo con la orquesta de Tito Puente Jr., siendo esta la primera vez que graban juntos. El tema saldrá a la luz publica el viernes 2 de junio mediante todas las plataformas digitales, como Amazon, iTunes, Spotify, entre otras, coincidiendo la fecha del cumpleaños #46 de Tito Puente Jr. “Yo estaba mirando a través del archivo de música de mi padre y el arreglo original cayó sobre mi espalda”, dijo Puente, Jr. “En ese momento, lo vi como una señal de mi padre para hacer esta melodía. Saber mucho sobre la música latina conocer a mi padre, y la gente siempre, siempre sonríe cuando dicen que mi nombre de padre “, confía. “Es un regalo muy especial que me han dado”. Explicó. Acerca de Tito Puente, Jr. Tito Puente Jr. es el más joven de los niños de Puente, y se ha convertido en un favorito de la audiencia en Casinos, Centros de Artes Escénicas, Symphony Halls y Festivales de Jazz en todo el mundo, realizando más de 2000 espectáculos en los últimos 10 años. Tito Jr. reverencia el impacto magnífico y duradero que su padre tuvo en nuestras vidas musicales. Jr. es una parte muy activa en la comunidad latina y a menudo sirve como orador invitado para muchas organizaciones juveniles y aulas por igual. Tito ha aparecido en varios programas de televisión como One Life to Live y ha actuado como invitado musical en Dancing with the Stars en ABC. Http://www.facebook.com/titopuentejr Acerca de Melina Almodóvar, La Muñeca de la Salsa Melina representa la esencia de la mujer salsera. Con más de 15 años de experiencia arriba de los escenarios, Almodovar ha presentado con éxito 4 ediciones del Hollywood Salsa Festival, congregando cada año a más de 5 mil asistentes a este evento en el Sur de la Florida, además ha compartido escenarios con los exponentes más emblemáticos de la salsa como El Gran Combo de Puerto Rico, Gilberto Santa Rosa, Richy Ray & Bobby Cruz. La artista posee una impresionante gira de presentaciones dentro y fuera de Estados Unidos y mantiene una constante comunicación con su más de 350 mil fans mediante su página oficial de Facebook www.facebook.com/melinasalsa

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